Kesäkuun 1942 lopulla, Talvisodan jälkeen, Taavi

Pohjola asettuu erämaan järven rannalle, jossa

lumipeitteiset kuusien kourut ovat muuttaneet

taivaan valon värin: kun aurinko laskee, se

hehkuttaa vihreänä, siniharmaina, kuin Kalevalan

muistojen hengitys. Järvi ei ole vain vesi — se

peilaa ja kertoo. Se kertoo, mitä ihmiset

unohtivat, kun he jättivät kylät. Taavi tekee

öisin maalauksia hopeanväriseen paperiin, johon

hän kuvaa järven syvyydessä liikkuvia hahmoja —

ei ihmisiä, vaan muistojen varjoja, joita ei ole

kirjoitettu, eikä laulettu.

Hän ei puhu. Hän ei kirjoita. Hän vain näkee. Ja

järvi näkee häntä.

Kolmannella viikolla, kun ensimmäinen yössä

sateen jälkeinen sumu peitti koko näkymän, hän

näki ensimmäisen olennon: vanha nainen, joka

istui kivellä, käsissään kaksi pölyä, jotka

muuttuivat lintuiksi. Hän ei ollut kuollut. Hän

oli jäänyt. Kuten muut. Kuten kylät, jotka

katosivat kun valtio kokoontui kaupunkeihin.

Järvi oli muuttunut — se ei vain peilannut, se

muisti. Ja se vaati vastausta.

Taavi jatkoi. Hän teki viisitoista maalausta.

Jokainen kuvasi yhden henkilön, joka oli jäänyt.

Jokainen oli käsissään jotain, jota ei ollut

mahdollista viedä: lapen lusikka, lapsen kengä,

kiven muoto, joka muistutti kirkonkellon. Hän ei

tiennyt, että jokainen maalaus oli palanen

järven sielusta. Hän ei tiennyt, että kun

viimeinen maalaus valmistui, järvi ei enää

tarvinnut häntä.

Kun ensimmäinen lumisade alkoi lokakuussa, hän

katsoi maalausta viimeistä kertaa. Se oli tyhjä.

Ei yhtä viivaa. Hän yritti maalata uudelleen.

Kynä murtui. Paperi paloi itsestään, mutta ei

tuhoutunut — se muuttui puuksi. Hän seisoi

yhdessä puun kanssa, kuten viimeinen jäännös

kylästä, joka ei enää ollut olemassa.

Hän ei ollut kuollut. Hän oli muuttunut.

Taavi Pohjola ei enää ollut taiteilija.

Hän oli metsän raja.

Ja järvi lauloi hiljaisesti.